Bad Bunny y Alofoke: dos modelos que marcan la música latina
Mosaico
La música urbana y los contenidos de entretenimiento en vivo siguen marcando tendencia en Latinoamérica, pero lo hacen con enfoques distintos: mientras Bad Bunny consolida un modelo económico de alto impacto, Santiago Matías y su “Casa de Alofoke 2” buscan redefinir la interacción y el alcance digital de la audiencia.
Bad Bunny: récord y economía en Puerto Rico
Entre julio y septiembre, Bad Bunny presentó su residencia de conciertos “No Me Quiero Ir de Aquí” en el Coliseo José Miguel Agrelot de San Juan. Con 31 funciones, el artista superó cualquier precedente en la isla, reuniendo a 460 mil personas y generando un impacto económico estimado en más de 700 millones de dólares.
El espectáculo no solo movió la economía local: 750 trabajadores participaron cada noche, y las ventas en alimentos y bebidas alcanzaron los 16 millones de dólares. La promoción, basada en coordenadas y pistas digitales, anticipó el lanzamiento de su sexto álbum, “Debí Tirar Más Fotos”, y demostró un uso innovador de estrategias de marketing musical que combinan reggaetón, plena y salsa con tendencias urbanas.
Casa de Alofoke 2: alcance y diversidad en streaming
Por su parte, Santiago Matías ha logrado convertir la “Casa de Alofoke 2” en un fenómeno mediático que trasciende la República Dominicana. Con un promedio de entre uno y dos millones de dispositivos conectados diariamente, la segunda temporada amplía su audiencia incluyendo figuras internacionales y locales del entretenimiento, la moda, el deporte y el humor.
El reality se distingue por su escenografía, integración de patrocinadores y el uso estratégico de personalidades como Charityn Goico para atraer a la audiencia. La diversidad del elenco y la transmisión en vivo refuerzan su posición como referente de contenidos dinámicos y accesibles para un público amplio, desde consumidores de clases A y B hasta las C y D.
Mientras Bad Bunny genera cifras récord y mueve la economía local, “Casa de Alofoke 2” redefine la forma de conectar con la audiencia digital, demostrando que el entretenimiento en vivo y con conflictos reales sigue siendo un imán para la generación de contenido en tiempo real.
Fuente: Caribe
